Стиль танца "Electric Boogie" - Электрический буги

Electric Boogalo

Electric Boogie, часто называемый просто “буги” или включенный в широкую категорию брейк-данса, является стилем уличных танцев, который возник в 1970-х годах. Он характеризуется своими плавными, волнообразными движениями тела, имитацией робота, и сложными шагами, выполняемыми под фанк и электронную музыку. Этот стиль часто включает элементы поппинга и локинга, где танцоры резко сокращают мышцы, создавая иллюзию взрывных движений или заморозки в определенных позах.

Отличие от других стилей

Electric Boogie отличается от других стилей танца своей уникальной техникой и эстетикой. В то время как большинство уличных танцев фокусируется на атлетичности, баттлах и динамичных движениях, Electric Boogie больше сосредоточен на ритмичности, контроле и точности в исполнении волн и роботизированных движений. Это требует высокого уровня мускульного контроля и способности изолировать различные части тела для создания иллюзии.

Где и кем исполняется

Electric Boogie исполняется танцорами по всему миру, особенно популярен среди уличных танцоров и в культуре хип-хопа. Этот стиль танца можно увидеть в городских районах, на танцевальных баттлах, в музыкальных клипах и на сценических выступлениях. Танцоры всех возрастов и уровней мастерства практикуют Electric Boogie, привлекая аудиторию своими уникальными и захватывающими выступлениями.

Безопасность и травматичность

В целом, Electric Boogie считается относительно безопасным стилем танца, поскольку он менее акробатичен по сравнению с другими уличными танцами, такими как брейк-данс. Однако, как и любая физическая активность, он требует правильной разминки и постепенного обучения, чтобы избежать травм. Риск травматичности повышается, если танцоры пытаются выполнить сложные движения без должной подготовки или не соблюдают технику безопасности. Правильная техника и постоянная практика помогают минимизировать риски и делают Electric Boogie доступным для изучения и исполнения большинством людей.

Ключевые личности

В стиле Electric Boogie выделяются несколько ключевых личностей, чей вклад в развитие и популяризацию этого направления танца был особенно значителен:

Бугалу Сэм (Boogaloo Sam) — основатель и лидер группы The Electric Boogaloos. В конце 1970-х он создал и популяризировал стиль поппинг, который стал неотъемлемой частью Electric Boogie. Его инновации и техники, такие как “The Boogaloo” и “The Electric Boogaloo”, оказали глубокое влияние на развитие уличных танцев.

Попин Пит (Poppin’ Pete) — брат Бугалу Сэма и один из первых танцоров, принявших и развивших стиль Electric Boogie. Его выступления и обучающие семинары способствовали распространению поппинга и буги во всем мире.

Мистер Вигглс (Mr. Wiggles) — член группы Rock Steady Crew и The Electric Boogaloos, известен своими талантами в поппинге, локинге и буги. Он внес значительный вклад в развитие этих стилей и их популяризацию среди новых поколений танцоров.

Популярность в разные времена, Исторические корни и развитие

Исторические корни и развитие

Electric Boogie берет свое начало в 1970-х годах в Калифорнии, США, где он развивался параллельно с другими уличными танцами, такими как брейк-данс и локинг. Основанный на фанке и ранней электронной музыке, Electric Boogie включал элементы поппинга и локинга, а также имитацию робота и другие механические движения.

Популярность в разные времена

  • 1970-е годы: Electric Boogie начинает набирать популярность на фоне взрывного интереса к уличным танцам и культуре хип-хопа.
  • 1980-е годы: Пик популярности Electric Boogie приходится на 1980-е годы, когда музыкальные каналы, такие как MTV, начали транслировать музыкальные клипы и фильмы, демонстрирующие уличные танцы. Это время также характеризуется появлением значительного количества фильмов и телешоу, посвященных брейк-дансу и смежным стилям.
  • 1990-е — 2000-е годы: Хотя общий интерес к уличным танцам несколько уменьшился, сообщества и танцевальные студии продолжали поддерживать и развивать Electric Boogie, адаптируя его к новым музыкальным тенденциям и социальным течениям.
  • Сегодня: Electric Boogie продолжает находить свое место в уличной танцевальной культуре, сочетаясь с новыми стилями и техниками. Он исполняется на уличных баттлах, танцевальных фестивалях и в театральных постановках, демонстрируя свою адаптивность и устойчивость к изменениям в культурной среде.

Electric Boogie остается важной частью истории уличных танцев, продолжая вдохновлять танцоров по всему миру своей уникальной эстетикой и техникой.

Основные техники и элементы Electric Boogie

Electric Boogie выделяется уникальным сочетанием техник и элементов, которые делают его легко узнаваемым и отличным от других стилей уличных танцев:

  • Поппинг: Техника, включающая резкое сокращение и расслабление мышц, создающее эффект “взрыва” или “толчка” в теле. Поппинг часто используется для акцентирования определенных битов в музыке.
  • Локинг: Состоит из серии быстрых заморозок или “замков”, когда танцор резко останавливает движение на короткий момент. Это создает драматический и забавный эффект.
  • Волновые движения (Waving): Плавные, волнообразные движения, которые передаются через тело танцора, имитируя движение волны. Волновые движения могут применяться как к отдельным частям тела, так и к телу целиком.
  • Роботизированные движения: Имитация движений робота с использованием изолированных и механических движений, придающих танцору статичный и искусственный вид.
  • Глайды и скольжения (Glides): Сложные движения ног, при которых танцор кажется скользящим по полу без усилий, создавая иллюзию плавного движения по воздуху.

Импровизация против заранее заготовленных танцевальных постановках

Electric Boogie, как и многие другие уличные танцы, основывается как на импровизации, так и на заранее отработанных элементах и комбинациях. Это сочетание делает стиль динамичным и адаптируемым к различным музыкальным и сценическим контекстам.

  • Импровизация: Большая часть Electric Boogie включает в себя импровизацию, позволяя танцорам выражать свою индивидуальность и творчество. Импровизация даёт танцорам свободу интерпретировать музыку в реальном времени, реагируя на её динамику и энергию уникальными и неповторимыми способами.
  • Заранее заготовленные танцевальные постановки: В то же время, в Electric Boogie есть место и для заранее отработанных комбинаций и хореографий, особенно когда речь идет о выступлениях, соревнованиях и танцевальных баттлах. Эти постановки позволяют демонстрировать мастерство, синхронность и сложность движений, а также эффективно передавать заранее задуманный танцевальный нарратив или концепцию.

Таким образом, Electric Boogie предлагает танцорам лучшее из обоих миров: возможность для личного выражения через импровизацию и способность демонстрировать техническое мастерство и артистизм через заранее подготовленные постановки.

Музыкальные жанры:

Electric Boogie тесно связан с музыкальными жанрами, которые подчеркивают ритмичность, электронные звуки и фанковую основу. Этот стиль танца обычно ассоциируется с такими музыкальными направлениями:

Фанк (Funk)

Фанк обеспечивает мощную ритмическую основу для Electric Boogie, благодаря своему акценту на бас-гитаре и ударных. Фанковые треки часто служат идеальным фоном для поппинга и локинга.

  • Исполнители: James Brown (“Get Up Offa That Thing”), Parliament-Funkadelic (“Give Up The Funk”), The Meters (“Cissy Strut”).

Электро-фанк (Electro-Funk)

Электро-фанк сочетает в себе элементы фанка с электронной музыкой, создавая идеальное звучание для Electric Boogie с его характерными синтезаторными басами и ритмами.

  • Исполнители: Afrika Bambaataa (“Planet Rock”), Zapp & Roger (“More Bounce to the Ounce”), Mantronix (“Got to Have Your Love”).

Брейкбит (Breakbeat)

Жанр, акцентирующий внимание на сложных, нарезанных брейках и ударных паттернах, часто используется в Electric Boogie для демонстрации роботизированных и волновых движений.

  • Исполнители: The Prodigy (“Break & Enter”), Fatboy Slim (“The Rockafeller Skank”), The Chemical Brothers (“Block Rockin’ Beats”).

Хип-хоп (Hip-Hop)

Ранний хип-хоп, с его упором на биты и речитатив, также оказал влияние на Electric Boogie, особенно благодаря культуре взаимодействия между танцорами и музыкой.

  • Исполнители: Grandmaster Flash and the Furious Five (“The Message”), Run-D.M.C. (“It’s Like That”), Sugarhill Gang (“Rapper’s Delight”).

Эти жанры и исполнители предоставляют музыкальный фон, который поддерживает энергию и технику Electric Boogie, позволяя танцорам выразить через движение характерные для этих стилей ритмы и настроения.

Одежда

  • Свободная и удобная одежда: Это может включать в себя багги-панталоны, широкие футболки, спортивные костюмы и худи. Свобода движений является ключевой, поэтому танцоры предпочитают одежду, не стесняющую движения.
  • Яркие цвета и узоры: Electric Boogie и другие уличные танцы часто ассоциируются с яркими, выразительными нарядами, включая одежду с граффити, неоновыми оттенками и заметными логотипами.
  • Аксессуары: Кепки, банданы, очки и другие аксессуары дополняют образ танцора, добавляя индивидуальности и стиля.

Обувь

  • Кроссовки: Для Electric Boogie предпочтительны удобные и поддерживающие кроссовки с хорошей амортизацией и гибкой подошвой. Популярны модели, специально разработанные для танцев или уличного ношения, такие как Adidas Superstar, Nike Air Force 1 или Puma Suede.
  • Плоская подошва: Обувь с плоской подошвой предпочтительна для лучшего контроля и стабильности на танцполе, а также для выполнения скользящих и волновых движений, характерных для Electric Boogie.

Выбор одежды и обуви для Electric Boogie во многом зависит от личных предпочтений танцора, его стиля и того, какие именно элементы танца он планирует демонстрировать. Главное, чтобы одежда и обувь были комфортными, не сковывали движений и позволяли танцору чувствовать себя уверенно на танцполе.

Перспективы стиля Electric Boogie

Будущие перспективы развития стиля Electric Boogie кажутся обнадеживающими, учитывая его постоянную адаптацию и эволюцию в рамках глобальной танцевальной культуры. Стиль продолжает привлекать новое поколение танцоров благодаря своей динамике, музыкальности и визуальной привлекательности. Вот несколько направлений и тенденций, которые могут играть ключевую роль в развитии Electric Boogie в будущем:

Интеграция с современными музыкальными жанрами

Electric Boogie продолжает интегрироваться с различными музыкальными жанрами, включая современный электронный, хип-хоп и R&B. Эта гибкость способствует возникновению новых стилей и танцевальных движений, которые обогащают и развивают жанр.

Технологические инновации

Прогресс в области аудио- и видеотехнологий предоставляет танцорам новые платформы для обучения, практики и демонстрации своих навыков. Социальные сети и платформы для обмена видео, такие как YouTube, TikTok и Instagram, позволяют танцорам Electric Boogie делиться своим творчеством с глобальной аудиторией, способствуя распространению и популяризации стиля.

Кросс-культурный обмен

Глобализация и увеличение доступности международного культурного обмена приводят к тому, что Electric Boogie впитывает в себя элементы из различных культур и танцевальных стилей по всему миру. Этот кросс-культурный обмен обогащает стиль, делая его более разнообразным и инклюзивным.

Эксперименты с новыми танцевальными техниками

Современные танцоры Electric Boogie продолжают экспериментировать с новыми движениями и техниками, иногда объединяя элементы из других уличных танцев, таких как кранпинг, хаус или флексинг. Эти эксперименты способствуют эволюции стиля, делая его более экспрессивным и технически сложным.

Устойчивость к культурным трендам

Electric Boogie доказал свою устойчивость, сохраняя популярность на протяжении десятилетий благодаря своей способности адаптироваться к изменяющимся культурным трендам и аудитории. Продолжающийся интерес к уличным танцам и хип-хоп культуре в целом поддерживает актуальность Electric Boogie и обещает его дальнейшее развитие и популяризацию.

В целом, будущее Electric Boogie выглядит ярким и полным возможностей для творческого роста и культурного взаимодействия, поскольку танцоры продолжают исследовать новые горизонты и раздвигать границы этого увлекательного танцевального стиля.

Исторические корни и развитие Electric Boogie

Electric Boogie, также известный как поппинг, возник в конце 1970-х — начале 1980-х годов в Соединенных Штатах Америки, в основном на западном побережье, в Калифорнии. Стиль быстро приобрел популярность благодаря своим уникальным и заметным движениям, а также благодаря росту культуры хип-хопа и уличных танцев.

Популярность в разные времена

  • 1970-е — 1980-е годы: Electric Boogie приобрел популярность как часть более широкого феномена уличных танцев, который включал брейкданс, локинг и другие стили. Его популяризация была ускорена благодаря фильмам, телевизионным шоу и музыкальным клипам того времени.
  • 1990-е — 2000-е годы: Хотя общий интерес к уличным танцам варьировался, Electric Boogie продолжал развиваться и адаптироваться, находя свое место в культуре хип-хопа и на танцевальных соревнованиях.
  • Сегодня: Electric Boogie остается популярным стилем среди уличных танцоров, практикующихся во всем мире. Его элементы и техники интегрированы в современные танцевальные практики, а интернет и социальные сети способствуют его дальнейшему распространению и развитию.

Ключевые личности и пионеры

  • Бугалу Сэм (Boogaloo Sam) — основатель группы The Electric Boogaloos, часто считается одним из основоположников Electric Boogie. Он изобрел множество основных движений и техник поппинга, включая стиль “Boogaloo”.
  • Попин Пит (Poppin’ Pete) — брат Бугалу Сэма, также является ключевой фигурой в развитии поппинга и Electric Boogie. Его вклад в популяризацию и обучение этому стилю танца имел международное значение.
  • Мистер Вигглс (Mr. Wiggles) — другой известный танцор и член The Electric Boogaloos, внесший значительный вклад в развитие стиля благодаря своим выступлениям и образовательной работе.

Эти пионеры и многие другие танцоры сыграли ключевую роль в формировании и распространении Electric Boogie, превратив его из локального явления в признанный по всему миру танцевальный стиль. Сегодня Electric Boogie продолжает развиваться, привлекая новых исполнителей и адаптируясь к современным танцевальным трендам, сохраняя при этом свою уникальную идентичность и исторические корни.

Известные фильмы:

Electric Boogie, как важная часть культуры уличных танцев, отмечен в ряде фильмов, которые не только демонстрируют этот стиль, но и рассказывают о его культурном и социальном контексте. Вот несколько известных фильмов, где Electric Boogie играет заметную роль:

“Брейкданс” (Breakin’, 1984)

Этот культовый фильм 1980-х годов показывает историю уличных танцоров из Лос-Анджелеса, которые стремятся доказать свою профессиональность. В фильме демонстрируются различные стили уличных танцев, включая Electric Boogie.

“Брейкданс 2: Электрический буги” (Breakin’ 2: Electric Boogaloo, 1984)

Продолжение фильма “Брейкданс”, этот фильм углубляется в культуру уличных танцев и показывает ещё больше сцен с Electric Boogie. Название фильма стало популярным выражением и синонимом продолжений в поп-культуре.

“Бит Стрит” (Beat Street, 1984)

Ещё один фильм, вышедший в золотую эру хип-хопа и уличных танцев, “Бит Стрит” рассказывает о жизни молодых людей в Нью-Йорке, их мечтах и трудностях, а также их любви к уличному искусству, включая брейкданс и Electric Boogie.

“Телоэлектрическое” (Body Rock, 1984)

Фильм с Лоренцо Ламасом в главной роли рассказывает о молодом человеке, который мечтает стать звездой уличного танца в Нью-Йорке. В фильме демонстрируются элементы Electric Boogie и других стилей танца того времени.

Эти фильмы не только знакомят зрителей с Electric Boogie и другими уличными танцами, но и представляют культурный контекст, в котором эти танцы развивались. Они служат важными историческими документами, отражающими дух времени и влияние танцевальной культуры на общество.

Фестивали и соревнования:

Хотя Electric Boogie (или поппинг, как его часто называют в контексте соревнований) является уникальным стилем танца, он включается в более широкие танцевальные соревнования и фестивали, которые охватывают различные стили уличных танцев. Вот несколько международных соревнований и фестивалей, где Electric Boogie и поппинг занимают видное место:

Juste Debout

Juste Debout — одно из крупнейших в мире ежегодных соревнований по уличным танцам, проводимое во Франции. Этот фестиваль собирает лучших танцоров со всего мира в различных категориях, включая поппинг. Juste Debout является выдающейся платформой для танцоров Electric Boogie, предоставляя им возможность продемонстрировать свои навыки на международном уровне.

World of Dance

World of Dance — это крупное международное танцевальное событие, которое проводится в разных странах и включает соревнования, выступления и мастер-классы. Хотя World of Dance охватывает широкий спектр танцевальных стилей, поппинг и Electric Boogie регулярно представлены среди выступающих и участников соревнований.

Battle of the Year

Battle of the Year — это одно из самых старых и престижных мировых соревнований по брейк-дансу и уличным танцам, проводимое ежегодно. Помимо брейк-данса, на событии также представлены другие стили, включая поппинг. Это событие предлагает танцорам Electric Boogie платформу для демонстрации своих умений перед международной аудиторией.

Summer Dance Forever

Summer Dance Forever — международный фестиваль уличных танцев, проводимый в Амстердаме, который включает в себя соревнования, театральные представления и мастер-классы. Поппинг является одной из ключевых категорий соревнований на фестивале, привлекая танцоров Electric Boogie со всего мира.

Эти и многие другие международные события предоставляют платформу для танцоров Electric Boogie (поппинга) демонстрировать свое мастерство, обмениваться опытом и вдохновляться работами друг друга, способствуя развитию и популяризации этого стиля на мировой арене.

Содержание

Другие направления танца:
Балет (Ballet) – Классический, неоклассический, современный

Эволюция балета от его корней до неоклассических и современных интерпретаций. Открываем занавес на многообразие стилей, рассказывая о строгих техниках и формах, символизирующих изысканность и порядок. Погрузитесь в мир, где каждое

Читать далее »
Молодежные Танцы: Пульс энергичной Культуры

Энергичные танцы становятся ярким выражением себя для молодёжи, сочетая высокую активность, сложные движения и индивидуальную экспрессию. От брейкинга до кранпа, от хардстайла до тверкинга — каждый стиль испытывает пределы тела

Читать далее »
Современные Экспериментальные Фьюжн Стили Танцев

Исследуем работы выдающихся современных хореографов, таких как Sadeck Waff, MUSEONG, Sergio Reis, Alexander Ekman и Cassie Bartho. Каждая из представленных постановок демонстрирует уникальный подход к танцу, объединяя традиционные техники с

Читать далее »
Тверк (Twerk) – Стиль танца попой

Взрывная смесь африканских ритмов и городской культуры, тверк делает акцент на бёдрах и ягодицах, превращая танец в высокоэнергетичное испытание гравитации. Тверк — это мощное выражение женственности и силы, покорившее мир

Читать далее »

Другие направления танца:

Танец Джаз-модерн: Видео Обзор Искусства Jazz Modern

Джаз-модерн зародился на стыке джазовой эры и современных танцевальных трендов. Отражая дух своего времени, он включает элементы свинга, биг-бэнда и импровизационного искусства, делая акцент на выразительных движениях и технической сложности.

Читать далее »
Всё о Фламенко: от традиций до современности

Мощное выражение глубоких эмоций и чувств, объединяющее в себе танец, пение и гитарный аккомпонимент. Существуют много “палос” (palos) — традиционных стилей, каждый из которых имеет свой характер. Фламенко исполняется как

Читать далее »
Фристайл – Freestyle – Танец без границ

Погрузись в мир Freestyle: танцевальный стиль, где нет правил, только творчество. Узнай, как спонтанность и личная интерпретация музыки превращают каждое выступление в уникальное шоу. Исследуй, как freestyle сливается с разными

Читать далее »
Видео Обзор: Танец Диско (Disco) — Энергия и Стиль 70-х

Яркий символ 70-х, эпоха зеркальных шаров и платформ. Диско объединяет энергетику фанка, сладость соула и ритмику латино. Экстравагантные костюмы, динамичные повороты и бесконечные вечеринки. Этот стиль танца подчеркивает радость жизни

Читать далее »
Стриптиз танец: видео-гид по Strip Dance

Сочетание элементов танца, акробатики и театра, уникальная форма искусства, которая позволяет исследовать глубины своей сексуальности и артистизма. В различных подвидах, как Pole Dance, Burlesque и Lap Dance, стриптиз становится способом

Читать далее »

10:00 – 22:00 

Как включить русские субтитры

Чтобы включить русские субтитры выполните два действия в правом нижнем углу видеоплеера:

  1. Включите субтитры на любом языке.
  2. В правом нижнем углу:
    1. Нажмите на символ “Шестерёнка”;
    2. Выберите пункт “Субтитры”;
    3. Далее выберите “Перевести”;
    4. Выберите из списка интересующий вас язык субтитров.

Танцевальный курс “Dancycle Basic” – это минимальные знания о движениях тела необходимые каждому для здорового образа жизни. Эта программа для тренировки дома с “Нуля” обучает танцевать, правильно держать ритм и свободно перемещаться в пространстве. Без этих знаний невозможен сбалансированный танец. Присоединяйтесь! ⚡️

Привет, меня зовут Максим Елисеев. В 1996 году я создал одну из первых школ современного танца в Москве – Фонд “Стремление” (53 филиала). Для многих танец интереснее фитнеса, но люди не знают что такое циклический танец и зачем он нужен. Цель проекта – популяризация циклического танца, формирование сообщества единомышленников, создание онлайн библиотеки циклических движений. Вы можете принять участие в формировании новой танцевальной культуры будущего!

Сабир

(Предприниматель, мастер спорта)

Я наткнулся на сайт Максима, он там показывал необычные движения. Я заинтересовался, было оригинально подано. Первые уроки давались тяжело. До этого я занимался 10 лет тяжелой атлетикой и весил около 100 кг. Также я был мастером спорта по жиму лёжа, затем решил оставить этот спорт, чтобы заниматься тем что мне нравится…

Закрыть

Надежда Пугачева

(Программист)

Программа Макса конечно от других программ – небо и земля! Через год или полтора я стала реально ощущать, что двигаюсь совершенно по-другому! Да что там двигаюсь!.. Я по улице хожу по другому! Даже если будет ступор, я знаю, что на этом пути будет ни один момент, когда наступает какое-то прозрение. Там очень круто! Я просто даже не могу передать насколько!!! …

Я пошла заниматься танцами, чтобы хоть как-то расшевелиться. Я занимаюсь ди-джеингом и решила, что мне это будет не лишним. На первом же занятии, мое сознание перевернулось! Я поняла, насколько не пользуюсь своим телом, насколько доступны могут быть сложные, крутые движения — я переосознала многое! По-новому услышав музыку, я стала гораздо лучше в ней разбираться: когда ты танцуешь под музыку, а не просто слушаешь ее, меняется восприятие. Я занимаюсь уже давно и тащусь от того, что происходит со мной: ко мне пришли и свободна движения, и раскрепощение, и уверенность. Я чувствую в себе силы танцевать под любую музыку — это очень круто… Жалею только о том, что не попала сюда раньше!

Закрыть

м. Новокузнецкая

GOLD & DANCE

Садовническая улица, д.54, стр.1

10 мин пешком от м. Новокузнецкая (870 метров)

Закрыть

Узнать подробнее –

Оставьте ваш контакт для уточнения деталей

спам не рассылаем

This site is protected by reCAPTCHA and the Google
Privacy Policyand Terms of Service apply.

Закрыть

м. Белорусская

GOLD&DANCE

3-я улица Ямского Поля, д 2, стр.19

16 минут от метро Белорусская (1300 метров)

Закрыть

м. Кутузовская

МАЯКDANCE

Малый Ивановский пер., 11/6с1

5 минут пешком от метро (450 метров)

Закрыть

м. Кутузовская

GOLD & DANCE

Кутузовский проспект, д.36, стр.5

7 минут от метро Кутузовская (660 метров)

Закрыть

м. Маяковская

Мир Танца

ул. 1-я Тверская-Ямская, д. 8, 4-6 этажи (6 залов)

50 шагов от метро по ходу движения машин в сторону Белорусской.

Закрыть

м. Смоленская

ГрандБалет

переулок Каменная Слобода, 7

4 минуты от метро (330 метров)

Закрыть

Елена Беспалова

(Предприниматель)

Это  совершенно уникальная возможность научиться  всему необходимому «с нуля» и танцевать  любую импровизацию практически в любом современном стиле. Самое ценное в индивидуальном процессе обучения –  это тщательная отработка техники и пластики движений, направленная на их безошибочное выполнение под тщательным контролем хореографов, работающих с колоссальной самоотдачей, внимание которых направлено только на вас. Под музыкальное сопровождение высочайшего качества, полтора часа занятий пролетают на одном дыхании. Для меня это погружение в творческую атмосферу личного пространства, способствующее самораскрытию, самопознанию и совершенствованию своих способностей, повышению самооценки и гармонизации жизни в целом.

Закрыть

м. Сходненская, м. Митино

Dancycle Studio

ул. Саломеи Нерис д. 2, кор. 7, 15

7 минут от метро на общественном транспорте

Закрыть

Алексей Войцехович

(Бизнесмен)

Однажды я пришел на занятия танцев и больше не представляю себя без них.  Владение собой и легкость движения в танце перенеслось на всю мою жизнь и в этом я обнаружил себя нового!  Я благодарю своих инструкторов за то, что они с первого занятия поменяли все мое мнение о  себе и о клубной жизни. Я стал одним из тех редких посетителей клубов, которые приходят туда именно потанцевать и оторваться! Я часто уезжаю надолго и редко занимаюсь, и поражаюсь, что наработанная техника никуда не пропадает, не приходится начинать все с нуля, тело все помнит. Это круто!

Я всегда спешу на занятия и пусть весь мир подождет.

Закрыть

Андрей Шарапов

(Бизнесмен)

Я начал заниматься не из любви к танцам, а скорее из принципа, потому что вообще ничего не мог и меня это бесило. Но со временем, я понял, что это мое! Мне вообще не понятно, почему этого раньше не было и почему этому не учат в школах? Это ведь самое главное, основа, база! Сейчас я чувствую себя гораздо в лучшей форме, чем несколько лет назад, когда пришел сюда. Мне смешно слушать своих ровесников, что «вооот… годы уже не те…». Я не только под другому себя чувствую, по другому двигаюсь, я стал совсем другим. И зажечь в клубе для меня теперь пара пустяков )

Закрыть

Виктор Охотский

(Программист)

Оказывается и танец можно «понять», оказывается научиться можно, даже если ты — программист и вообще далек от творчества. Я не думал, что танец — это такая же «программа» с таким же  «кодом», разобравшись в котором, можно считывать и генерировать любой контент. В голове складывается структура, понимаешь, как это устроено, можешь сам действовать, не надо ничего зубрить. Я уже легко могу копировать людей на танцполе! «Хакер танца» ) Это новое, неожиданное развлечение в моей жизни.

Закрыть

Дарья Пашутина

(Стилист)

Посещая групповые занятия дважды в неделю в течение полугода, засыпая преподавателей вопросами на уроках и после, ответственно отрабатывая движения практически ежедневно, я была уверена, что развиваюсь стремительным темпом. В какой-то момент решила попробовать индивидуальный урок. Ох, если бы мне сразу сказали: «Иди на индивидуальные занятия». Теперь-то я знаю, что это идеальный для меня формат. Имея хорошие способности к танцам, группу я быстро переросла; мне нужна свежая информация, хочу развиваться не теряя времени. Я быстро ощутила разницу: на индивидуальном занятии получаю столько информации, сколько способна усвоить, и поражаюсь, как много можно добиться всего за один урок.

Закрыть

Евгений Антерейкин

(Предприниматель, теннисист)

Для меня танцы являются апгрейдом в других видах спорта. Это все равно что на “операционную систему” поставить какой-то “удачный софт”, на котором все “приложения” пойдут на ура! Болела спина, болела так, что я два-три месяца просто лежал и не двигался. Я могу заниматься теннисом только если я занимаюсь танцами…

Закрыть

Екатерина Алдусева

(Специалист по ценным бумагам)

Мой первый кастинг был у DJ Smash. И потом когда тебя выбирают ты думаешь: “Как так, их тут так много, а выбрали меня!” Я выхожу, там Mtv, МузТВ – моя первая работа. Я вышла и рухнула, сижу ржу не могу! Ещё ни одного движения не было. Я только выходила, рухнула, меня снимают.. И потом ко мне подходят люди и предлагают сотрудничество дальше, с другими артистами…

Закрыть