Видео Обзор: Танец Диско (Disco) — Энергия и Стиль 70-х

Яркий стиль ставший символом эпохи. Его ритмы и движения привносят на сцену атмосферу веселья и беззаботности

Диско — это танцевальный стиль, который возник в 1970-х годах и быстро стал символом той эпохи, тесно ассоциируясь с одноименным музыкальным жанром. Этот стиль танцев можно охарактеризовать его энергичными, ритмичными движениями, часто с использованием сложных фигур и поворотов, которые исполняются под зажигательную диско-музыку. Примеры включают такие танцевальные движения, как “Hustle” или “Bump”. Диско-танцы отражают дух свободы и веселья, присущий той эпохе, и часто сопровождаются яркой, блестящей одеждой и обувью на платформе.

Отличие от других стилей:

Диско отличается от других танцевальных стилей своим уникальным сочетанием музыкальности, моды и культуры вечеринок 70-х. Это был один из первых танцевальных стилей, который активно использовал синтезаторы и другие электронные инструменты в музыке, что придавало ему характерный звук. В отличие от более традиционных стилей, таких как бальные танцы, диско не требует строгого соблюдения шагов и позволяет больше свободы в движениях и самовыражении.

 

Где и кем исполняется:

Изначально диско-танцы исполнялись в ночных клубах и дискотеках, где люди собирались, чтобы танцевать и развлекаться. Сегодня этот стиль танцев может встречаться на тематических вечеринках, в фитнес-классах, на танцевальных курсах и в театральных постановках. Диско-танцы популярны среди всех возрастных групп, поскольку они передают чувство радости и ностальгии по эпохе 70-х.

Безопасность и травматичность:

В целом, диско считается относительно безопасным стилем танца, особенно когда он исполняется в умеренном темпе и на подходящей танцевальной площадке. Важно поддерживать физическую форму, разминаться перед танцами и носить обувь, которая обеспечивает хорошую поддержку и сцепление с полом.

Ключевые личности

Стиль диско и связанные с ним танцы были сформированы и популяризированы благодаря вкладу многих выдающихся личностей, включая музыкантов, продюсеров, диджеев и танцоров. Среди ключевых фигур, оставивших заметный след в истории диско, можно выделить:

  • Донна Саммер (“Королева диско”) — её хиты, такие как “I Feel Love” и “Last Dance”, стали гимнами эпохи диско.
  • Джорджио Мородер — продюсер и композитор, работавший с Донной Саммер и многими другими исполнителями, внес значительный вклад в звучание диско за счет использования синтезаторов и электронных элементов.
  • Глория Гейнор — её песня “I Will Survive” стала одним из самых узнаваемых гимнов выживания и эмблемой диско-музыки.
  • Барри Гибб и Bee Gees — их саундтрек к фильму “Субботним вечером вперед” сыграл ключевую роль в популяризации диско по всему миру.
  • Сильвестер — певец и автор песен, известный хитами “You Make Me Feel (Mighty Real)” и “Dance (Disco Heat)”, является иконой диско и ЛГБТ-сообщества.

Популярность в разные времена

  • 1970-е годы: Эпоха зарождения и пика популярности диско. Ночные клубы, такие как Studio 54 в Нью-Йорке, стали культовыми местами собрания любителей этого стиля. Диско стало не просто музыкальным и танцевальным жанром, но и ярким социокультурным явлением, символизирующим свободу, разнообразие и инклюзивность.
  • 1980-е годы: Наступил спад популярности диско, частично из-за нарастающей коммерциализации и критики со стороны некоторых сегментов общества. Музыкальная сцена претерпевала изменения с появлением новых жанров, таких как рок, поп и ранний хип-хоп.
  • 1990-е — 2000-е годы: Наблюдалось возрождение интереса к диско, особенно в контексте ретро-вечеринок и сэмплирования диско-треков в современной поп и электронной музыке. Фильмы и музыкальные компиляции этого периода часто обращались к эстетике диско, подчеркивая его влияние на последующие поколения музыкантов и танцоров.
  • Сегодня: Диско продолжает находить свое отражение в современной музыке и культуре, благодаря таким жанрам, как ню-диско и электро-фанк, которые черпают вдохновение из классического звучания диско 70-х. Артисты, такие как Daft Punk, Bruno Mars и Dua Lipa, вносят элементы диско в свои хиты, подтверждая неувядаемую актуальность этого стиля.

Таким образом, диско прошло путь от взрывной популярности до временного забвения, и снова вернулось, доказав свою устойчивость и влияние на музыкальную и танцевальную культуру мира.

Основные техники и элементы диско

Диско как танцевальный стиль выделяется благодаря своей уникальной комбинации энергичности, ритмичности и выразительности. Несколько ключевых элементов и техник делают диско легко узнаваемым и отличают его от других стилей:

  • Ритмичные шаги: Основа диско-танцев — это четко выраженный ритм, который танцоры подчеркивают своими движениями. Шаги часто выполняются в такт музыке, с акцентом на каждый четвертый удар, что создает динамичный и захватывающий ритм.
  • Вращения и повороты: Вращения являются важной частью диско. Танцоры часто используют различные повороты, как индивидуально, так и в паре, добавляя элегантности и динамики в танец.
  • Работа руками: Характерные движения руками, включая “удары” вверх и в стороны, а также использование жестов и поз, придают диско его узнаваемый стиль. Эти элементы не только украшают танец, но и помогают выразить музыкальность и эмоции танцора.
  • Игра ногами: Быстрые и точные движения ногами, включая “перекрестные шаги” и “шаги в сторону”, добавляют сложности и вариативности в танцевальные комбинации.
  • Телодвижения: Движение телом, включая бедрами и грудью, придает плавность и сексуальность танцу, подчеркивая ритм музыки.

Импровизация против заготовленных постановок

Диско в большей степени основан на импровизации, чем на строго определенных танцевальных постановках. Этот стиль танца родился в ночных клубах и дискотеках, где атмосфера веселья и свободы способствовала экспериментам и самовыражению на танцполе. Танцоры вдохновлялись музыкой и друг другом, создавая уникальные движения на месте. Элемент импровизации позволял каждому выразить свою индивидуальность и насладиться моментом, что является ключевой особенностью культуры диско.

Тем не менее, в диско также существуют определенные популярные шаги и движения, которые могут быть изучены и практикованы. Это позволяет танцорам чувствовать себя увереннее на танцполе и легче взаимодействовать с партнерами. В современном контексте, например, на танцевальных курсах или в фитнес-классах, могут преподаваться определенные комбинации и хореографии в стиле диско. Однако даже в таких условиях сохраняется акцент на легкость, веселье и возможность для личной интерпретации музыки через танец.

 

Одежда

Одежда и обувь, ассоциирующиеся со стилем диско, столь же выразительны и запоминающиеся, как и сам танец. Диско-эра 1970-х годов выделялась своей уникальной модой, которая и сегодня остаётся символом этого времени. Вот характерные элементы диско-гардероба:

  • Блестящие и яркие наряды: Одежда, украшенная пайетками, блестками и металлической тканью, была популярна среди любителей диско. Она отражала свет и привлекала внимание на танцполе.
  • Сатиновые рубашки и блузы: Яркие сатиновые рубашки с широкими воротниками часто носили как мужчины, так и женщины. Они могли быть как однотонными, так и с узорами.
  • Брюки на завышенной талии и “клёш”: Брюки с завышенной талией, расширяющиеся от колена и создающие эффект “клёш”, были ещё одним доминирующим трендом диско-моды.
  • Комбинезоны и джампсьюты: Как для мужчин, так и для женщин комбинезоны и джампсьюты, особенно с блестящими и яркими элементами, были популярным выбором для ночных клубов.

Обувь

  • Платформы: Обувь на платформе или толстом каблуке была характерна как для мужской, так и для женской моды диско. Она добавляла роста, уверенности в движениях и была удобной для танцев.
  • Ботильоны и сапоги: Для женщин ботильоны и сапоги на платформе или высоком каблуке также были популярны и часто сочетались с мини-юбками или шортами.

Аксессуары

  • Украшения: Большие серьги, массивные ожерелья и браслеты дополняли образы любителей диско. Аксессуары часто были яркими и блестящими, чтобы привлекать внимание и отражать свет дискотечных шаров.
  • Головные уборы: Платки, повязки и небольшие шляпки также встречались в диско-моде и помогали создать завершённый образ.

Эти элементы одежды и обуви делали стиль диско незабываемым и вносили свой вклад в общую атмосферу веселья, свободы и самовыражения, которая царила на танцполах 1970-х годов. Сегодня эти элементы могут быть использованы для создания ретро-образов на тематических вечеринках или современных танцевальных выступлениях в стиле диско.

Влияние на современную музыку

Будущие перспективы развития стиля диско выглядят многообещающими, учитывая его устойчивое влияние на современную музыку и культуру. Диско, как жанр и танцевальное направление, продолжает адаптироваться и эволюционировать, взаимодействуя с новыми музыкальными стилями и технологиями. Вот несколько ключевых тенденций и направлений, которые могут определять будущее диско:

Диско оказывает значительное влияние на множество современных музыкальных жанров, включая хаус, электро-фанк и ню-диско. Артисты и продюсеры продолжают черпать вдохновение из классического диско-звучания, интегрируя его элементы в современные треки. Это приводит к возрождению интереса к диско среди нового поколения слушателей.

Ню-Диско и Ре-Эдиты

Ню-диско — это современный поджанр, который сочетает в себе элементы традиционного диско с электронной музыкой и фанком. Артисты ню-диско, такие как Purple Disco Machine и Breakbot, демонстрируют, как классическое диско может быть переосмыслено для современной аудитории. Ре-эдиты популярных диско-треков также приобретают популярность, предлагая новые версии классических хитов для клубных танцполов.

Социальные и Культурные Факторы

Возвращение к виниловым пластинкам и ретро-культуре в целом способствует возрождению интереса к диско. Тематические вечеринки, мода и кинематограф часто обращаются к эстетике 70-х, подчеркивая ностальгию и привлекательность эпохи диско.

Технологические Инновации

Современные технологии в области звукозаписи и производства музыки позволяют создавать более сложные и качественные диско-треки. Использование цифровых инструментов и платформ для распространения музыки облегчает доступ к диско как для артистов, так и для аудитории по всему миру.

Экологическое Сознание и Инклюзивность

Современные диско-сообщества и вечеринки часто подчеркивают важность экологической ответственности и инклюзивности. Это отражает широкие социальные тенденции и показывает, что диско может быть не только формой развлечения, но и способом продвижения положительных социальных изменений.

В целом, будущее диско выглядит ярким и многообещающим, поскольку оно продолжает адаптироваться к изменяющимся вкусам и социальным нормам, сохраняя при этом свою основную суть — радость, свободу и танцевальную энергию.

Диско, как культурное и музыкальное явление 1970-х годов, оставило заметный след в кинематографе, причем как в самих 70-х, так и в последующие десятилетия. Вот несколько известных фильмов, которые исследуют эпоху диско, её музыку и танцы:

Известные фильмы с танцами в стиле Диско:


“Субботним вечером вперед” (Saturday Night Fever, 1977)

Этот фильм, возможно, является самым знаковым кинопроизведением, посвященным диско. Джон Траволта в роли Тони Манеро, молодого танцора из Бруклина, стремящегося к успеху на танцполе, стал культовой фигурой. Фильм не только демонстрирует танцевальные движения эпохи, но и затрагивает социальные темы, такие как класс, раса и сексуальность.

“Буги-Найтс” (Boogie Nights, 1997)

Хотя этот фильм больше сосредоточен на индустрии порно 70-х и 80-х годов, в нем также широко представлена культура диско. В картине отражены стиль, музыка и атмосфера вечеринок того времени.

“54” (1998)

Фильм рассказывает о знаменитом ночном клубе Studio 54, который был эпицентром диско-культуры в Нью-Йорке. Через судьбы персонажей показаны взлеты и падения клубной жизни, включая её темные стороны.

“Последнее диско” (The Last Days of Disco, 1998)

Этот фильм Уита Стиллмана с Хлоей Севиньи и Кейт Бекинсейл в главных ролях исследует жизнь молодых выпускников в начале 1980-х, которые пытаются найти свое место в мире на фоне затухающей эпохи диско.

Документальные фильмы

  • “Диско и атомная война” (Disco and Atomic War, 2009): Этот документальный фильм рассматривает необычную тему — влияние западной диско-музыки и телевидения на советское общество во времена холодной войны через призму Эстонии.
  • “Studio 54” (2018): Документальный фильм, рассказывающий о подъеме и падении самого знаменитого ночного клуба Нью-Йорка и всей эпохи диско.

Музыкальные и танцевальные фестивали

Эти фильмы предлагают разнообразный взгляд на эпоху диско, отражая её музыку, танцы, моду и социальный контекст, и продолжают привлекать новые поколения зрителей, интересующихся этим ярким и волнующим периодом в истории поп-культуры.

Хотя классический стиль диско, как он был популярен в 1970-е годы, не имеет специализированных соревнований или фестивалей, строго придерживающихся исключительно этого направления, его влияние и дух продолжают жить в различных танцевальных и музыкальных мероприятиях по всему миру. Современные фестивали и соревнования, которые отдают дань уважения эпохе диско и продолжают традиции этого стиля, часто включают в себя более широкий спектр музыкальных и танцевальных жанров, включая электронную танцевальную музыку, фанк, соул и даже хаус. Вот несколько примеров:

  • Disco Festival: Некоторые музыкальные фестивали, использующие слово “Disco” в названии, предлагают широкий спектр жанров, но также отдают дань уважения духу и музыке диско. Эти фестивали могут проводиться в разных странах и предлагать как живые выступления артистов, так и DJ-сеты, вдохновленные диско.
  • Roller Disco Events: Возрождение интереса к катанию на роликовых коньках привело к популярности роллер-диско мероприятий, где участники могут кататься на роликах под классические и современные диско-хиты. Такие события могут включать элементы соревнований и выступлений.
  • Boogie Nights и Retro Nights: Тематические клубные вечеринки и мероприятия, посвященные 70-м и 80-м годам, часто включают музыку и танцы в стиле диско. Они предлагают посетителям возможность погрузиться в атмосферу эпохи диско, нарядиться в соответствующие костюмы и насладиться танцами.

Танцевальные соревнования

Хотя диско как таковое может не иметь собственных крупных международных соревнований, элементы диско и его влияние могут прослеживаться в современных танцевальных соревнованиях по таким направлениям, как Disco Dance или Disco Freestyle. Эти стили включают динамичные и выразительные движения, характерные для диско, адаптированные к современным танцевальным требованиям.

Несмотря на то что диско не имеет выделенных международных соревнований и фестивалей в чистом виде, его дух и влияние продолжают жить в музыкальных и танцевальных мероприятиях по всему миру. Эти события позволяют поклонникам диско и новым поколениям отдать дань уважения этому яркому и влиятельному культурному явлению.

Содержание

Другие направления танца:
Молодежные Танцы: Пульс энергичной Культуры

Энергичные танцы становятся ярким выражением себя для молодёжи, сочетая высокую активность, сложные движения и индивидуальную экспрессию. От брейкинга до кранпа, от хардстайла до тверкинга — каждый стиль испытывает пределы тела

Читать далее »
Фристайл – Freestyle – Танец без границ

Погрузись в мир Freestyle: танцевальный стиль, где нет правил, только творчество. Узнай, как спонтанность и личная интерпретация музыки превращают каждое выступление в уникальное шоу. Исследуй, как freestyle сливается с разными

Читать далее »
Electric Boogie – Электрический буги (Electric Boogaloo)

Electric Boogie больше сосредоточен на ритмичности, контроле и точности в исполнении волн и роботизированных движений. Это требует высокого уровня мускульного контроля и способности изолировать различные части тела для создания иллюзии.

Читать далее »
Стриптиз танец: видео-гид по Strip Dance

Сочетание элементов танца, акробатики и театра, уникальная форма искусства, которая позволяет исследовать глубины своей сексуальности и артистизма. В различных подвидах, как Pole Dance, Burlesque и Lap Dance, стриптиз становится способом

Читать далее »

Другие направления танца:

Балет (Ballet) – Классический, неоклассический, современный

Эволюция балета от его корней до неоклассических и современных интерпретаций. Открываем занавес на многообразие стилей, рассказывая о строгих техниках и формах, символизирующих изысканность и порядок. Погрузитесь в мир, где каждое

Читать далее »
Видео Обзор: Танец Диско (Disco) — Энергия и Стиль 70-х

Яркий символ 70-х, эпоха зеркальных шаров и платформ. Диско объединяет энергетику фанка, сладость соула и ритмику латино. Экстравагантные костюмы, динамичные повороты и бесконечные вечеринки. Этот стиль танца подчеркивает радость жизни

Читать далее »
Стриптиз танец: видео-гид по Strip Dance

Сочетание элементов танца, акробатики и театра, уникальная форма искусства, которая позволяет исследовать глубины своей сексуальности и артистизма. В различных подвидах, как Pole Dance, Burlesque и Lap Dance, стриптиз становится способом

Читать далее »
Восточный танец живота: Видео Обзор Belly Dance

Это искусство, сочетающее в себе технику, эмоциональность и культурное наследие известно гипнотическими движениями живота и бедер. Это воплощение духа Ближнего Востока и его традиций. Видео показывают, как танцовщицы через динамичные

Читать далее »
Латиноамериканские Танцы: Видеогид по Latin Dances

Динамичные и страстные стили, происходящие из Латинской Америки делятся на бальные, социальные и фольклорные категории, каждый из которых отличается своими ритмами и движениями. От энергичной сальсы и жизнерадостного ча-ча-ча до

Читать далее »

10:00 – 22:00 

Как включить русские субтитры

Чтобы включить русские субтитры выполните два действия в правом нижнем углу видеоплеера:

  1. Включите субтитры на любом языке.
  2. В правом нижнем углу:
    1. Нажмите на символ “Шестерёнка”;
    2. Выберите пункт “Субтитры”;
    3. Далее выберите “Перевести”;
    4. Выберите из списка интересующий вас язык субтитров.

Танцевальный курс “Dancycle Basic” – это минимальные знания о движениях тела необходимые каждому для здорового образа жизни. Эта программа для тренировки дома с “Нуля” обучает танцевать, правильно держать ритм и свободно перемещаться в пространстве. Без этих знаний невозможен сбалансированный танец. Присоединяйтесь! ⚡️

Привет, меня зовут Максим Елисеев. В 1996 году я создал одну из первых школ современного танца в Москве – Фонд “Стремление” (53 филиала). Для многих танец интереснее фитнеса, но люди не знают что такое циклический танец и зачем он нужен. Цель проекта – популяризация циклического танца, формирование сообщества единомышленников, создание онлайн библиотеки циклических движений. Вы можете принять участие в формировании новой танцевальной культуры будущего!

Сабир

(Предприниматель, мастер спорта)

Я наткнулся на сайт Максима, он там показывал необычные движения. Я заинтересовался, было оригинально подано. Первые уроки давались тяжело. До этого я занимался 10 лет тяжелой атлетикой и весил около 100 кг. Также я был мастером спорта по жиму лёжа, затем решил оставить этот спорт, чтобы заниматься тем что мне нравится…

Закрыть

Надежда Пугачева

(Программист)

Программа Макса конечно от других программ – небо и земля! Через год или полтора я стала реально ощущать, что двигаюсь совершенно по-другому! Да что там двигаюсь!.. Я по улице хожу по другому! Даже если будет ступор, я знаю, что на этом пути будет ни один момент, когда наступает какое-то прозрение. Там очень круто! Я просто даже не могу передать насколько!!! …

Я пошла заниматься танцами, чтобы хоть как-то расшевелиться. Я занимаюсь ди-джеингом и решила, что мне это будет не лишним. На первом же занятии, мое сознание перевернулось! Я поняла, насколько не пользуюсь своим телом, насколько доступны могут быть сложные, крутые движения — я переосознала многое! По-новому услышав музыку, я стала гораздо лучше в ней разбираться: когда ты танцуешь под музыку, а не просто слушаешь ее, меняется восприятие. Я занимаюсь уже давно и тащусь от того, что происходит со мной: ко мне пришли и свободна движения, и раскрепощение, и уверенность. Я чувствую в себе силы танцевать под любую музыку — это очень круто… Жалею только о том, что не попала сюда раньше!

Закрыть

м. Новокузнецкая

GOLD & DANCE

Садовническая улица, д.54, стр.1

10 мин пешком от м. Новокузнецкая (870 метров)

Закрыть

Узнать подробнее –

Оставьте ваш контакт для уточнения деталей

спам не рассылаем

This site is protected by reCAPTCHA and the Google
Privacy Policyand Terms of Service apply.

Закрыть

м. Белорусская

GOLD&DANCE

3-я улица Ямского Поля, д 2, стр.19

16 минут от метро Белорусская (1300 метров)

Закрыть

м. Кутузовская

МАЯКDANCE

Малый Ивановский пер., 11/6с1

5 минут пешком от метро (450 метров)

Закрыть

м. Кутузовская

GOLD & DANCE

Кутузовский проспект, д.36, стр.5

7 минут от метро Кутузовская (660 метров)

Закрыть

м. Маяковская

Мир Танца

ул. 1-я Тверская-Ямская, д. 8, 4-6 этажи (6 залов)

50 шагов от метро по ходу движения машин в сторону Белорусской.

Закрыть

м. Смоленская

ГрандБалет

переулок Каменная Слобода, 7

4 минуты от метро (330 метров)

Закрыть

Елена Беспалова

(Предприниматель)

Это  совершенно уникальная возможность научиться  всему необходимому «с нуля» и танцевать  любую импровизацию практически в любом современном стиле. Самое ценное в индивидуальном процессе обучения –  это тщательная отработка техники и пластики движений, направленная на их безошибочное выполнение под тщательным контролем хореографов, работающих с колоссальной самоотдачей, внимание которых направлено только на вас. Под музыкальное сопровождение высочайшего качества, полтора часа занятий пролетают на одном дыхании. Для меня это погружение в творческую атмосферу личного пространства, способствующее самораскрытию, самопознанию и совершенствованию своих способностей, повышению самооценки и гармонизации жизни в целом.

Закрыть

м. Сходненская, м. Митино

Dancycle Studio

ул. Саломеи Нерис д. 2, кор. 7, 15

7 минут от метро на общественном транспорте

Закрыть

Алексей Войцехович

(Бизнесмен)

Однажды я пришел на занятия танцев и больше не представляю себя без них.  Владение собой и легкость движения в танце перенеслось на всю мою жизнь и в этом я обнаружил себя нового!  Я благодарю своих инструкторов за то, что они с первого занятия поменяли все мое мнение о  себе и о клубной жизни. Я стал одним из тех редких посетителей клубов, которые приходят туда именно потанцевать и оторваться! Я часто уезжаю надолго и редко занимаюсь, и поражаюсь, что наработанная техника никуда не пропадает, не приходится начинать все с нуля, тело все помнит. Это круто!

Я всегда спешу на занятия и пусть весь мир подождет.

Закрыть

Андрей Шарапов

(Бизнесмен)

Я начал заниматься не из любви к танцам, а скорее из принципа, потому что вообще ничего не мог и меня это бесило. Но со временем, я понял, что это мое! Мне вообще не понятно, почему этого раньше не было и почему этому не учат в школах? Это ведь самое главное, основа, база! Сейчас я чувствую себя гораздо в лучшей форме, чем несколько лет назад, когда пришел сюда. Мне смешно слушать своих ровесников, что «вооот… годы уже не те…». Я не только под другому себя чувствую, по другому двигаюсь, я стал совсем другим. И зажечь в клубе для меня теперь пара пустяков )

Закрыть

Виктор Охотский

(Программист)

Оказывается и танец можно «понять», оказывается научиться можно, даже если ты — программист и вообще далек от творчества. Я не думал, что танец — это такая же «программа» с таким же  «кодом», разобравшись в котором, можно считывать и генерировать любой контент. В голове складывается структура, понимаешь, как это устроено, можешь сам действовать, не надо ничего зубрить. Я уже легко могу копировать людей на танцполе! «Хакер танца» ) Это новое, неожиданное развлечение в моей жизни.

Закрыть

Дарья Пашутина

(Стилист)

Посещая групповые занятия дважды в неделю в течение полугода, засыпая преподавателей вопросами на уроках и после, ответственно отрабатывая движения практически ежедневно, я была уверена, что развиваюсь стремительным темпом. В какой-то момент решила попробовать индивидуальный урок. Ох, если бы мне сразу сказали: «Иди на индивидуальные занятия». Теперь-то я знаю, что это идеальный для меня формат. Имея хорошие способности к танцам, группу я быстро переросла; мне нужна свежая информация, хочу развиваться не теряя времени. Я быстро ощутила разницу: на индивидуальном занятии получаю столько информации, сколько способна усвоить, и поражаюсь, как много можно добиться всего за один урок.

Закрыть

Евгений Антерейкин

(Предприниматель, теннисист)

Для меня танцы являются апгрейдом в других видах спорта. Это все равно что на “операционную систему” поставить какой-то “удачный софт”, на котором все “приложения” пойдут на ура! Болела спина, болела так, что я два-три месяца просто лежал и не двигался. Я могу заниматься теннисом только если я занимаюсь танцами…

Закрыть

Екатерина Алдусева

(Специалист по ценным бумагам)

Мой первый кастинг был у DJ Smash. И потом когда тебя выбирают ты думаешь: “Как так, их тут так много, а выбрали меня!” Я выхожу, там Mtv, МузТВ – моя первая работа. Я вышла и рухнула, сижу ржу не могу! Ещё ни одного движения не было. Я только выходила, рухнула, меня снимают.. И потом ко мне подходят люди и предлагают сотрудничество дальше, с другими артистами…

Закрыть