Видеообзор стилей театрального танца, от классического балета до инновационных экспериментальных постановок. Узнайте, как танец на сцене становится мощным средством повествования, исследуйте уникальные техники и стили, и откройте для себя танец
Ключевые факты о фестивале:
Масштаб и локация:
Hip Hop International (HHI) – один из крупнейших танцевальных фестивалей в мире, который проводится ежегодно с участием более 4000 танцоров из более чем 55 стран. Основное мероприятие проходит в Фениксе, Аризона, США (Hip Hop International) (Hip Hop International).
История и организация:
Фестиваль был основан в 2002 году в Лос-Анджелесе Говардом и Карен Шварц, с целью продвижения и понимания уличных танцев. HHI также известен как создатель шоу “America’s Best Dance Crew” (ABDC) на MTV, которое популяризировало формат соревнований команд из 5-9 человек (Hip Hop International).
Ключевые события:
Основные события включают World Hip Hop Dance Championship и World Battles, где проходят батлы в таких стилях, как поппинг, локинг, брейкинг, вакинг и all styles. Эти батлы привлекают лучших танцоров со всего мира, борющихся за титулы и признание (Hip Hop International).
Значимые участники и судьи:
Судейство проводится известными профессионалами и пионерами уличного танца. За годы проведения фестиваля в нем принимали участие и судили такие легенды, как Poppin’ Pete, Mr. Wiggles и многие другие известные танцоры и хореографы.
Влияние и популяризация:
HHI активно работает над стандартизацией судейства и образовательными программами, проводя семинары и мастер-классы по всему миру, чтобы повысить уровень танцоров и судей в каждой из стран-участниц (Hip Hop International).
Этот фестиваль действительно объединяет мировое сообщество уличного танца, предлагая платформу для выступлений, обучения и обмена опытом на международном уровне.
Как происходит завоевание улиц?
Red Bull Dance Your Style — это не просто фестиваль. Это поле боя, где уличные танцоры из разных уголков мира сходятся в схватках один на один, чтобы выяснить, кто лучше всех управляет своим телом под любые музыкальные треки. Нет строгих правил, нет жанровых ограничений — лишь чистый танец и импровизация. Каждый год финальные батлы проходят в Париже, привлекая лучших танцоров, которых отбирали по всему миру.
Что делает этот фестиваль уникальным?
Тут нет привычного судейства — именно зрители решают судьбу участников, голосуя за своего фаворита. Это создает особую атмосферу: каждый танцор должен не только удивить своими навыками, но и завоевать публику. И это не так просто, как кажется. Отсюда возникает вопрос: насколько танцоры готовы адаптироваться к непредсказуемой музыке и мгновенно импровизировать?
Ключевые моменты и участники
Среди участников часто можно встретить легенд уличного танца, таких как Kinjaz или Les Twins, которые известны своей невероятной техникой и харизмой. На фестивале Red Bull Dance Your Style можно увидеть, как самые разные стили — от вакинга до брейкинга — переплетаются в одном батле. Финалы в Париже собирают тысячи зрителей, превращая уличные батлы в настоящее шоу.
Масштаб и развитие
С момента своего основания Red Bull Dance Your Style быстро набирал популярность, охватывая новые страны и города. В 2024 году планируется проведение этапов в более чем 30 странах, включая Японию, Бразилию, Южную Африку и многие другие. Интересно, как фестиваль будет развиваться дальше и какие новые таланты он откроет миру?
Локации и организация
Финальные батлы в Париже проходят в культовых местах, таких как Эйфелева башня или Лувр, что добавляет мероприятию особого шика. Организация мероприятий включает в себя не только танцевальные батлы, но и мастер-классы, воркшопы и вечеринки, где танцоры могут обменяться опытом и знаниями.
Какие вызовы стоят перед танцорами?
Танцорам приходится справляться с давлением от выступлений перед многотысячной аудиторией и подстраиваться под непредсказуемую музыку, которая может меняться в любой момент. Это требует не только высокого уровня техники, но и умения мгновенно адаптироваться и импровизировать.
Перспективы
Red Bull Dance Your Style продолжает развиваться и привлекать новых участников и зрителей. Вопрос в том, насколько дальше он сможет расширить свои границы и какие новые форматы и идеи привнесет в мир уличного танца. Это шоу, где каждый танцор может стать звездой, если сможет завоевать сердца публики.
Эта уникальная платформа продолжает быть местом, где рождаются новые легенды и где уличный танец получает заслуженное признание на мировой арене.
Что делает BOTY особенным?
Battle of the Year (BOTY) – это крупнейший международный брейкданс-турнир, известный своим высоким уровнем конкуренции и инновационным подходом к уличному танцу. Основанный в 1990 году в Германии, BOTY быстро завоевал статус одного из самых престижных и влиятельных событий в мире брейкданса. Участвуют команды со всего мира, проходя жесткий отбор и стремясь показать лучшие хореографические и акробатические способности (Kidzworld).
Каковы ключевые аспекты организации BOTY?
BOTY включает не только командные батлы, но и соло-соревнования, где танцоры борются в категориях поппинг, локинг, брейкинг и других стилях. Уникальность BOTY заключается в том, что это не просто соревнование, а целое шоу, которое включает в себя постановочные номера, световые эффекты и живую музыку. Мероприятие проходит ежегодно в Монпелье, Франция, и привлекает огромное количество зрителей и участников (The Hip Hop Museum).
Какие значимые события связаны с BOTY?
На протяжении многих лет BOTY стал ареной для исторических выступлений и эпических батлов. Например, в 2004 году команда Gamblerz из Кореи выиграла соревнование, что стало значительным событием в мире брейкданса. В фестивале принимают участие легендарные танцоры, такие как Crazy Legs и Ken Swift, которые внесли огромный вклад в развитие культуры брейкданса (Kidzworld).
Масштаб и влияние BOTY
С момента своего основания BOTY расширил свои границы, охватывая новые страны и континенты. Сейчас региональные отборочные туры проходят по всему миру, включая США, Японию, Южную Корею и Россию. Это позволило фестивалю стать глобальной платформой для обмена культурой и опытом среди танцоров из разных уголков планеты (The Hip Hop Museum) (Athens Epidaurus Festival).
Какие вызовы стоят перед участниками?
Для участников BOTY важны не только танцевальные навыки, но и командная работа, креативность и способность удивить жюри и зрителей. Каждый год соревнования становятся все сложнее, что требует от команд постоянного совершенствования своих техник и стратегий. Также стоит отметить, что BOTY способствует развитию и популяризации брейкданса, помогая молодым талантам выйти на международный уровень (The Hip Hop Museum).
Итоги и перспективы
Battle of the Year продолжает оставаться одним из главных событий в мире уличного танца. Вопросы будущего касаются того, какие новые форматы и инновации будут внедрены в фестиваль, чтобы поддерживать его актуальность и привлекательность для новых поколений танцоров. BOTY уже не просто фестиваль – это культурное явление, которое влияет на развитие брейкданса и уличной культуры в целом.
Что стоит за фестивалем Juste Debout?
Juste Debout — это не просто танцевальный батл, а международное собрание уличных танцоров, основанное в 2001 году Брюсом Иканжи. Этот фестиваль, который изначально привлекал лишь несколько сотен зрителей, быстро превратился в одно из самых крупных событий в мире уличного танца, собирающее тысячи участников и зрителей со всего мира. Основная цель мероприятия — объединить танцоров, дать им возможность обмениваться опытом и учиться друг у друга (Juste Debout) (Dance Informa Magazine).
Какие категории представлены?
Juste Debout включает в себя несколько основных категорий: хип-хоп, хаус, локинг и поппинг. Эти категории представляют наиболее популярные и зрелищные стили уличного танца. В каждой категории танцоры соревнуются в формате 1 на 1, показывая свои лучшие движения и импровизационные навыки (and8.dance).
Какое значение имеет Juste Debout для танцевального сообщества?
Несмотря на структуру батла, Juste Debout всегда подчеркивает, что его суть — это не соревнование, а встреча единомышленников. Брюс Иканжи неоднократно подчеркивал, что для него важнее всего общение и взаимодействие танцоров из разных стран и культур. Фестиваль служит площадкой для культурного обмена и развития танцевального искусства, где каждый участник может внести свой вклад в общую атмосферу творчества и дружбы (Dance Informa Magazine).
Известные участники и судьи
На Juste Debout часто можно встретить легенд уличного танца. Например, Les Twins — одни из самых известных танцоров, которые неоднократно участвовали и судили на этом фестивале. Судейская панель обычно состоит из выдающихся танцоров и хореографов, что гарантирует высокий уровень судейства и справедливость соревнований (Dance Mogul Magazine).
Как организовано мероприятие?
Финалы Juste Debout проходят в Париже, собирая лучшие команды и сольных танцоров, отобранных на региональных этапах по всему миру. Мероприятие включает в себя не только батлы, но и мастер-классы, вечеринки и конференции, что делает его насыщенным и разнообразным. Фестиваль постоянно ищет новые форматы и идеи, чтобы оставаться актуальным и интересным для новых поколений танцоров (and8.dance) (Dance Mogul Magazine).
Juste Debout — это не просто фестиваль, а культурное явление, объединяющее людей через танец. Его влияние на развитие уличного танца невозможно переоценить, и каждый год он продолжает вдохновлять и мотивировать танцоров со всего мира на новые достижения и эксперименты в танцевальном искусстве.
Что такое World of Dance?
World of Dance — это глобальный фестиваль и соревнование, которое объединяет лучших танцоров со всего мира. Основанный в 2008 году, WOD быстро вырос в международный феномен, включающий региональные соревнования, мастер-классы и грандиозный финал. Мероприятие привлекает огромное количество участников и зрителей, делая его одним из крупнейших танцевальных событий в мире.
Какие стили представлены на фестивале?
World of Dance охватывает широкий спектр танцевальных стилей, включая хип-хоп, брейк-данс, поппинг, локинг, вакинг и многие другие. Каждый стиль представлен в различных категориях: соло, дуэты, команды и мегакрю. Это позволяет танцорам проявить свои лучшие навыки и креативность в различных форматах.
Кто участвует в World of Dance?
В фестивале участвуют как начинающие, так и профессиональные танцоры, включая мировые легенды танцевальной сцены. На протяжении лет на сцене WOD выступали такие знаменитости, как Les Twins, Kinjaz и Jabbawockeez. Участие в World of Dance стало трамплином для многих танцоров на пути к международной славе.
Где проходят финалы батлов?
Финалы World of Dance традиционно проводятся в Южной Калифорнии, США, привлекая тысячи зрителей со всего мира. Однако, начиная с 2021 года, фестиваль расширил географию своих финальных соревнований, чтобы охватить еще больше участников и фанатов.
Значимые события и достижения
Одним из ключевых событий в истории WOD стало создание одноименного телешоу, которое впервые вышло в эфир в 2017 году. Шоу, производимое NBC, позволило значительно увеличить популярность фестиваля и привлечь миллионы зрителей по всему миру. С тех пор оно стало постоянной частью фестиваля, показывая самые яркие моменты и выступления.
Каковы вызовы для участников?
Участникам World of Dance приходится сталкиваться с жесткой конкуренцией и высоким уровнем требований. Танцоры должны не только продемонстрировать техническое мастерство, но и оригинальность, артистизм и способность удивить жюри и зрителей. Конкуренция настолько высока, что даже самые опытные танцоры должны постоянно совершенствоваться и искать новые пути выражения своего искусства.
World of Dance продолжает оставаться одной из ведущих платформ для танцоров, предоставляя уникальные возможности для развития и демонстрации своих навыков на мировой арене. Фестиваль объединяет людей через танец, создавая пространство для культурного обмена и взаимного уважения.
World of Dance — это не просто соревнование, это движение, которое вдохновляет и мотивирует танцоров по всему миру достигать новых высот и делиться своей страстью к танцу с миллионами людей.
Что такое World Dance Movement?
World Dance Movement (WDM) — это международный танцевальный фестиваль, который проводится ежегодно в Кастеллана-Гротте, Италия. С момента своего основания в 2009 году, он стал одним из самых значимых мероприятий в танцевальном мире, привлекая участников из более чем 40 стран. Фестиваль проводится под руководством художественного директора Мишель Ассаф, известной хореографа и преподавателя, работавшей с такими артистами, как Мэрайя Кэри и Desmond Richardson (World Dance Movement) (Dance Teacher).
Какие стили и мероприятия включены в программу батлов?
WDM предлагает обучение по широкому спектру танцевальных стилей, включая современный танец, классический балет, уличные танцы, Gaga и воздушную гимнастику. Участники имеют возможность пройти интенсивные тренировки с лучшими международными преподавателями, среди которых такие известные имена, как Никола Монако из Akram Khan Company и Тайс Диорио. Классы проводятся в небольших группах, что обеспечивает индивидуальный подход и высокий уровень обучения (World Dance Movement) (Dance Teacher).
Особенности и уникальные аспекты
Одной из уникальных особенностей WDM является участие в воздушной гимнастике, где танцоры соревнуются на таких аппаратах, как шелк, обруч, трапеция и другие. Эти соревнования проходят на открытой сцене в живописной итальянской пьяцца Ларго Порта Гранде, что добавляет фестивалю особую атмосферу и зрелищность (World Dance Movement).
Возможности для участников
WDM предоставляет молодым танцорам уникальные возможности для профессионального роста. На фестивале проводятся прослушивания для европейских и американских университетов, а также для контрактов с круизными линиями и профессиональными танцевальными компаниями, такими как Complexions Contemporary Ballet. Ежегодно фестиваль присуждает стипендии на сумму более миллиона долларов для продолжения обучения талантливым танцорам по всему миру (Dance Teacher).
Культурный обмен и интеграция
Фестиваль не ограничивается только танцами. Участники также погружаются в итальянскую культуру, наслаждаясь местной кухней, изучая язык и исследуя достопримечательности региона. Это создает атмосферу полного погружения и способствует культурному обмену между танцорами из разных стран (World Dance Movement) (Dance Teacher).
World Dance Movement — это не просто танцевальный фестиваль, а платформа для культурного обмена и профессионального развития танцоров. Он продолжает расширяться и привлекать новых участников, предлагая уникальные возможности для обучения и карьерного роста. Этот фестиваль объединяет людей через танец, создавая пространство для творчества, дружбы и взаимного уважения.
Танцевальные фестивали и батлы, такие как Hip Hop International, Red Bull Dance Your Style, Battle of the Year, Juste Debout, World of Dance и World Dance Movement, представляют собой ключевые события в мире уличного танца. Они не только предоставляют платформу для демонстрации танцевальных навыков, но и способствуют культурному обмену, профессиональному развитию и созданию международных связей среди танцоров. Каждый фестиваль уникален своими особенностями и форматами: от зрительского голосования до мастер-классов и образовательных программ. Эти события формируют глобальное танцевальное сообщество, объединяя людей из разных уголков мира через искусство танца.
Видеообзор стилей театрального танца, от классического балета до инновационных экспериментальных постановок. Узнайте, как танец на сцене становится мощным средством повествования, исследуйте уникальные техники и стили, и откройте для себя танец
Танцевальные номера – неотъемлемая часть многих театральных спектаклей и мюзиклов. В нашем видеогиде мы подробно рассмотрим десять самых значимых и популярных стилей танца, которые задают высокие стандарты в хореографическом искусстве.
Представляет собой не только искусство, но и культурное наследие, формирующее идентичность народов. От изысканного балета до страстного фламенко, каждый стиль рассказывает свою уникальную историю через движение. Видео в нашей статье
Это искусство, требующее высокой физической подготовки и точности. В нашем видеообзоре мы расскажем о различных стилях танцев на полу, включая элементы брейкданса, контемпорари и модерна. Узнайте, как танцоры используют пол
Это искусство, требующее высокой физической подготовки и точности. В нашем видеообзоре мы расскажем о различных стилях танцев на полу, включая элементы брейкданса, контемпорари и модерна. Узнайте, как танцоры используют пол
Собрание историй о выдающихся сольных выступлениях танцоров, которые оставили неизгладимый след в истории танца. От революционных движений Айседоры Дункан до виртуозных прыжков Михаила Барышникова, каждый из этих танцоров привнес уникальное
Танцы в кино — это не просто развлечение, это искусство, способное рассказать историю без слов. Рассмотрим несколько культовых танцевальных номеров, которые стали визитными карточками своих фильмов и вдохновили поколения зрителей
Энергичные танцы становятся ярким выражением себя для молодёжи, сочетая высокую активность, сложные движения и индивидуальную экспрессию. От брейкинга до кранпа, от хардстайла до тверкинга — каждый стиль испытывает пределы тела
Мсследуем исторические корни и эволюцию методов тануевальной терапии, погружаемся в популярные стили, такие как 5Rhythms и Biodanza, и рассматриваем современные инновации и перспективы. Узнайте, как движение может исцелять, какие образовательные
Исследуем работы выдающихся современных хореографов, таких как Sadeck Waff, MUSEONG, Sergio Reis, Alexander Ekman и Cassie Bartho. Каждая из представленных постановок демонстрирует уникальный подход к танцу, объединяя традиционные техники с
Танцевальный курс “Dancycle Basic” – это минимальные знания о движениях тела необходимые каждому для здорового образа жизни. Эта программа для тренировки дома с “Нуля” обучает танцевать, правильно держать ритм и свободно перемещаться в пространстве. Без этих знаний невозможен сбалансированный танец. Присоединяйтесь! ⚡️
Привет, меня зовут Максим Елисеев. В 1996 году я создал одну из первых школ современного танца в Москве – Фонд “Стремление” (53 филиала). Для многих танец интереснее фитнеса, но люди не знают что такое циклический танец и зачем он нужен. Цель проекта – популяризация циклического танца, формирование сообщества единомышленников, создание онлайн библиотеки циклических движений. Вы можете принять участие в формировании новой танцевальной культуры будущего!
Чтобы включить русские субтитры выполните два действия в правом нижнем углу видеоплеера:
Я наткнулся на сайт Максима, он там показывал необычные движения. Я заинтересовался, было оригинально подано. Первые уроки давались тяжело. До этого я занимался 10 лет тяжелой атлетикой и весил около 100 кг. Также я был мастером спорта по жиму лёжа, затем решил оставить этот спорт, чтобы заниматься тем что мне нравится…
Программа Макса конечно от других программ – небо и земля! Через год или полтора я стала реально ощущать, что двигаюсь совершенно по-другому! Да что там двигаюсь!.. Я по улице хожу по другому! Даже если будет ступор, я знаю, что на этом пути будет ни один момент, когда наступает какое-то прозрение. Там очень круто! Я просто даже не могу передать насколько!!! …
Я пошла заниматься танцами, чтобы хоть как-то расшевелиться. Я занимаюсь ди-джеингом и решила, что мне это будет не лишним. На первом же занятии, мое сознание перевернулось! Я поняла, насколько не пользуюсь своим телом, насколько доступны могут быть сложные, крутые движения — я переосознала многое! По-новому услышав музыку, я стала гораздо лучше в ней разбираться: когда ты танцуешь под музыку, а не просто слушаешь ее, меняется восприятие. Я занимаюсь уже давно и тащусь от того, что происходит со мной: ко мне пришли и свободна движения, и раскрепощение, и уверенность. Я чувствую в себе силы танцевать под любую музыку — это очень круто… Жалею только о том, что не попала сюда раньше!
Это совершенно уникальная возможность научиться всему необходимому «с нуля» и танцевать любую импровизацию практически в любом современном стиле. Самое ценное в индивидуальном процессе обучения – это тщательная отработка техники и пластики движений, направленная на их безошибочное выполнение под тщательным контролем хореографов, работающих с колоссальной самоотдачей, внимание которых направлено только на вас. Под музыкальное сопровождение высочайшего качества, полтора часа занятий пролетают на одном дыхании. Для меня это погружение в творческую атмосферу личного пространства, способствующее самораскрытию, самопознанию и совершенствованию своих способностей, повышению самооценки и гармонизации жизни в целом.
Мой первый кастинг был у DJ Smash. И потом когда тебя выбирают ты думаешь: “Как так, их тут так много, а выбрали меня!” Я выхожу, там Mtv, МузТВ – моя первая работа. Я вышла и рухнула, сижу ржу не могу! Ещё ни одного движения не было. Я только выходила, рухнула, меня снимают.. И потом ко мне подходят люди и предлагают сотрудничество дальше, с другими артистами…
Для меня танцы являются апгрейдом в других видах спорта. Это все равно что на “операционную систему” поставить какой-то “удачный софт”, на котором все “приложения” пойдут на ура! Болела спина, болела так, что я два-три месяца просто лежал и не двигался. Я могу заниматься теннисом только если я занимаюсь танцами…
Посещая групповые занятия дважды в неделю в течение полугода, засыпая преподавателей вопросами на уроках и после, ответственно отрабатывая движения практически ежедневно, я была уверена, что развиваюсь стремительным темпом. В какой-то момент решила попробовать индивидуальный урок. Ох, если бы мне сразу сказали: «Иди на индивидуальные занятия». Теперь-то я знаю, что это идеальный для меня формат. Имея хорошие способности к танцам, группу я быстро переросла; мне нужна свежая информация, хочу развиваться не теряя времени. Я быстро ощутила разницу: на индивидуальном занятии получаю столько информации, сколько способна усвоить, и поражаюсь, как много можно добиться всего за один урок.
Оказывается и танец можно «понять», оказывается научиться можно, даже если ты — программист и вообще далек от творчества. Я не думал, что танец — это такая же «программа» с таким же «кодом», разобравшись в котором, можно считывать и генерировать любой контент. В голове складывается структура, понимаешь, как это устроено, можешь сам действовать, не надо ничего зубрить. Я уже легко могу копировать людей на танцполе! «Хакер танца» ) Это новое, неожиданное развлечение в моей жизни.
Я начал заниматься не из любви к танцам, а скорее из принципа, потому что вообще ничего не мог и меня это бесило. Но со временем, я понял, что это мое! Мне вообще не понятно, почему этого раньше не было и почему этому не учат в школах? Это ведь самое главное, основа, база! Сейчас я чувствую себя гораздо в лучшей форме, чем несколько лет назад, когда пришел сюда. Мне смешно слушать своих ровесников, что «вооот… годы уже не те…». Я не только под другому себя чувствую, по другому двигаюсь, я стал совсем другим. И зажечь в клубе для меня теперь пара пустяков )
Однажды я пришел на занятия танцев и больше не представляю себя без них. Владение собой и легкость движения в танце перенеслось на всю мою жизнь и в этом я обнаружил себя нового! Я благодарю своих инструкторов за то, что они с первого занятия поменяли все мое мнение о себе и о клубной жизни. Я стал одним из тех редких посетителей клубов, которые приходят туда именно потанцевать и оторваться! Я часто уезжаю надолго и редко занимаюсь, и поражаюсь, что наработанная техника никуда не пропадает, не приходится начинать все с нуля, тело все помнит. Это круто!
Я всегда спешу на занятия и пусть весь мир подождет.
Узнать подробнее –
Оставьте ваш контакт для уточнения деталей
спам не рассылаем
This site is protected by reCAPTCHA and the Google
Privacy Policyand Terms of Service apply.